把陶艺与现代主义的联系当成“关系”来叙述,或许会受到这个词意本身的限制,也没有这个必要。我们知道陶艺源于低的艺术(Lowart),它在人们日常生活中常扮演装饰或装饰品的角色。其最初的造型也主要是容器和塑像类,而这两类造...[继续阅读]

    然而,确如谈后现代音乐(或艺术),不能不谈约翰盖奇(JohnCage)一样,谈后现代陶艺则不能不从罗伯特阿柰森开始,是他首先开始向现代陶艺风格挑战。正是由于对当时美国艺术抽象表现主义绘画的“无中心化”(不再经营画中某个中心,而...[继续阅读]

    1970年以后,“后现代”的标签被频繁地用于视觉艺术的各种流派中,确有一种跃跃欲试地超越现代性的感觉。在后现代这个大的帐篷下,视觉艺术(包括实用的和纯艺术的)已经产生了很多的风格、理论以及探索艺术的方式。比如:后极简...[继续阅读]

    “现代性不仅是一场社会文化的转变,环境、制度、艺术的基本概念及形式的转变,不仅是所有知识事物的转变,而根本上是人本身的转变,是人的身体、欲望、心灵和精神的内在构造本身的转变;不仅是人的实际生存的转变,更是人的生...[继续阅读]

    彼得·沃克斯离开北方来到加州伯克利标志其陶艺创作幼稚时代的结束。在洛杉矶奥蒂斯艺术学院,他主建了陶艺系并担任系主任,时间从1954年至1959年。研究者似乎都说他最大的贡献和成就是在这一段时间与奥蒂斯同伙们为陶艺革命...[继续阅读]

    诚如马尔库塞所论证的,把感觉的秩序变成了艺术的秩序,乃是现代艺术的精神实质。传统艺术形式遭到否弃,西梅尔认为是,客观文化与个体内在生活不和谐的结果:否弃传统的艺术形式,是由于个体身上有某种东西无法用传统艺术形式...[继续阅读]

    人的身体是人的灵魂的最好图画。——维特根斯坦《哲学研究》我是一个实在的感觉的本质,肉体总体就是我们的“自我”,我的实体本身。——费尔巴哈《未来哲学原理》此人已乘黄鹤去,其作品的“身体”却留在人间。要想搞懂沃...[继续阅读]

    引言:“慌刻”艺术(FunkArt)概说及其社会文化背景如果审美体验本身就足以证实生活的意义,那么道德就会被搁置起来,欲望也就没有任何限制了。——贝尔“平淡是软弱趣味的缺乏营养的养料,而辛辣,不论是惊险的、恶的还是可怖的...[继续阅读]

    谈到“垮掉派”,人们自然而然地会想到那“垮掉”的年代,那疯狂似的“嚎叫”,那爵士年代以及声光电表演和后来著名的偶发艺术,“垮掉”一词是由“Beat”演化而来的,它最初之意是节奏、节拍。“垮掉”艺术家常常在一些破烂不...[继续阅读]

    塞尔兹在“慌刻评论”中说得好,“慌刻艺术观看事物的方式并不是传统意义上的去看……慌刻作品确乎不能用传统的或者可认识的方式去解读,而应是一种敞开阐释的多义性。慌刻是视觉的双向交流”(PeterSelz,“NotesonFunk”,inFunk(ex...[继续阅读]